تبلیغات
هنر هفتم - مطالب موسیقی
سه شنبه 23 آبان 1391  12:53 ب.ظ


گفت و گوی خواندنی با مهران عباسی درباره موسیقی ایران، آلبوم «حباب» و سایر فعالیتهایش
...

فشاری که محسن یگانه به خودش وارد کرده، فیل را درجا می کُشد

 

موسیقی ما - آرتین ولی الهی: آنهایی که اخبار و حواشی موسیقی را فراتر از مرزهای ایران دنبال می کنند، «مهران عباسی» را به خوبی مشناسند. «Producer, Remixer, Song Writer, Fl Studio Powered User» اینها چیزهایی هستند که او برای معرفی در صفحه ی شخصی اش نوشته است. مهران عباسی در سال 83 با کوشان حداد (عضو گروه اشکان کوشان) آشنا شد. بعد از این آشنایی آنها گروه «نئورین» را تاسیس کردند و پس از شرکت در 4 مسابقه بین المللی موسیقی الکترونیک، 4 رتبه ی جهانی (به ترتیب مقامهای نهم، چهارم و دو بار مقام اول) را کسب کردند.

 اولین اثر رسمی مهران عباسی در موسیقی ایران، ریمیکس قطعه ی مشهور «دریا» بود که با صدای «روزبه نعمت الهی» و در آلبوم «عمو زنجیرباف» منتشر شد. سپس همکاری هایی با نادر مسچی، احسان غیبی و خوانندگان دیگر در قالب تنظیم و ریمیکس داشته است. از سال گذشته همکاری اش با محسن یگانه آغاز شد و دو قطعه از آثار او (سکوت و نباشی) را ریمیکس کرد.

 مهران عباسی در سال 2010 به طور رسمی به عضویت تیم نرم افزاری Image Line Audio در آمد و رسماً به عنوان یکی از اعضای تیم طراحان صدا و تنظیم کنندگان اختصاصی این کمپانی شناخته شد و در حال حاضر در پروژه «سینتی سایزر هارمور» به عنوان طراح صدا فعالیت کرده است. شرکت Image Line تولیدکننده ی نرم افزار مشهورF اف-ال استودیو  است که یکی از محبوبترین و پرکاربردترین نرم افزارهای موسیقی است. بسیاری از آهنگهایی که این روزها می شنویم با FL Studio ساخته شده اند.

 مهران تمایل داشت این مصاحبه به زبان محاوره پیاده شود تا خودمانی باشد و مخاطبین بهتر بتوانند با آن ارتباط برقرار کنند. اما نتوانستم با خودم کنار بیایم که در قالبی غیر رسمی چیزی بنویسم! در آستانه ی انتشار آلبوم «حباب» محسن یگانه، گفت و گوی موسیقی ما با «مهران عباسی» که بسیار خوش اخلاق و خوش برخورد است را در ادامه بخوانید.

 

«حباب» محسن یگانه چطور شده؟

به جرأت میگویم حداقل 7-8 قطعه ی خیلی خوب در آلبوم «حباب» وجود دارد. به غیر از یک قطعه که به دلیل سبک عجیبش روی استقبال از آن چندان حساب نمی کنیم، بقیه ی قطعات واقعاً خوب از آب درآمده اند. آن یک قطعه هم «حباب» است که هم از نظر ترانه و هم موسیقی، قطعه ی خاصی شده و شاید کسی توقع وجود چنین قطعه ای در آلبوم را نداشته باشد. این فشاری که تا الان محسن به خودش وارد کرده، فیل را درجا می کُشد، نمی دانم چرا باتری اش تمام نمی شود؟! البته انشالله که نشود. در حال حاضر بیشتر دو دوست صمیمی هستیم تا همکار.

 

چه فاکتورهایی برای موفقیت «حباب» در نظر گرفته شده است؟

مدتهاست مردم نسبت به آثاری که منتشر می شود خنثی شده اند و عکس المعل خاصی نشان نمیدهند. شاید گاهی اثری را حداکثر یک ماه گوش کنند و بعد آن را کنار بگذارند. این شرایط اصلاً جالب نیست. به همین دلیل محسن یگانه با وسواس عجیب و غریبی روی آلبوم حباب کار کرد. شعرهای محسن در این آلبوم در نوع خود جدید هستند. فضای ملودی ها کمی تغییر کرده و پخته تر شده. در نوع خواندن هم خیلی دقت داشته، زیاد به سراغ گامهای بالا نرفته. علی ثابت و شهاب اکبری هم واقعاً عالی کار کردند و من کارهایشان را خیلی دوست دارم. گروه پازل (آرین بهاری و علی رهبری) هم همینطور. به عنوان یک موزیسین می گویم که کارهای آلبوم خیلی خوب از آب درآمده، مخصوصاً سازهای زهی که در ترکیه ضبط شد.

 



امید محمودزاده ابراهیمی: بی شک احسان خواجه امیری راه موفقیت اش رو خوب پیدا کرده است. آلبوم به آلبوم راه پیشرفت وی را می توانید ترسیم کنید. او در آلبوم های ابتدایی خود تکیه بسیاری به صدای آوازی خود داشت اما با تغییر ذائقه ایرانی در طی این سالها که یکی از مهمترین آنها مهم بودن اصل "تنظیم" در موسیقی است، احسان خواجه امیری هم به همین سمت و سو حرکت کرد. احسان خواجه امیری شروع این راه را از "یه خاطره از فردا" شروع کرد. او تنظیم قطعه "نمیدونم" خود را به سیروان خسروی سپرد. تنظیم بسیار خوب و متفاوت که البته فقط یک ایراد کلی داشت؛ با کل آلبوم هماهنگ نبود.
همین تجربه باعث شد احسان خواجه امیری در آلبوم اخیر خود "عاشقانه ها" دوباره تنظیم اولین قطعه آلبوم خود را به سیروان خسروی بسپرد اما با این فرق که این قطعه به لحاظ تنظیم دقیقاً با آلبوم هماهنگ است و ریتم خاص خودش را ندارد.
دل کندن از ترانه های دکتر افشین یداللهی کار آسانی برای احسان خواجه امیری نبوده است، این را به جد می توان قسم خورد اما برای کار متفاوت باید راه متفاوتی برگزید. احسان خواجه امیری در یک کار خارق العاده که تاکنون انجام نداده بود(غیر از دکتر یداللهی) تمام ترانه های آلبوم جدیدش را به "روزبه بمانی" سپرد. 
ترانه های روزبه از یک هماهنگی خاص بهره می برند و خلاقیت روزبه در استفاده از واژگان نو در ترانه، در آلبوم عاشقانه ها کاملا مشهود است. شاید اگر اسم ترانه سرا را هم هیچ وقت نمی دانستید و بدون آگاهی این موضوع، آلبوم را گوش می کردید حتماً به عنوان یک مخاطب عادی پی می بردید که کلام ابتدا تا انتهای آلبوم یکی است و فقط یک نفر می تواند اینقدر هماهنگ ترانه بگوید.
عاشقانه ها در تنظیم ها از سیروان خسروی(قطعه آرامش) و هومن نامداری(باقی قطعات) بهره برده است. اعتراف می کنم که هومن نامداری را نمی شناسم و تاکنون تنظیمی از وی نشنیده ام(اگر این اسم مستعار اسم شخص دیگری است؛کامنت بفرمایید!) اما تنظیمات دقیق و بسیار ظریفی دارد و دست کمی از تنظیم های سیروان ندارد.ملودی ها هم از علیرضا افکاری و احسان خواجه امیری است.
عاشقانه ها تا بدین روز بین آلبوم حباب از محسن یگانه و تو محکومی به برگشتن از خشایار اعتمادی؛ شنیدنی تر و موفق تر بوده است. البته رقابت حباب و عاشقانه ها بسیار نزدیک است.


پی نوشت:

این ترانه های روزبه در این آلبوم را حتماً بشنوید: لحظه؛خوشبختی



امید محمودزاده ابراهیمی: چند روزی/هفته ای از عرضه آلبوم حباب می گذرد. آلبومی که طرفداران محسن یگانه بسیار منتظر شنیدن آن بودند. آلبوم قبلی محسن یگانه یعنی "سکوت" در تابستان 1389منتشر شده بود و در این خلا زمانی چند تک اهنگ در همان حال و هوای آلبوم سکوت از محسن یگانه منتشر شد که مورد استقبال هم قرار گرفت.
اما حکایت "حباب" چیز دیگری ست. حباب از لحاظ مضمون فرق آنچنانی با سکوت ندارد اما نکته اصلی فرق این دو آلبوم نحوه و تنوع تنظیم های آن است. در سکوت تنظیم بیشتر آهنگ ها به عهده محسن یگانه و شهاب اکبری بود در حالی که در حباب مهران عباسی نقش پر رنگی در تنظیم ها داشته است و همین تغییر و همکاری با تنظیم کننده ای چون مهران عباسی نقطه عطف فرق "سکوت" و "حباب" است
آلبوم حباب شنیدنی است اما شنیدنی تر میشد گر محسن یگانه رضایت می داد که آهنگ های کمتری در آلبوم جای می گرفت و توازن آهنگ های آرام و ریتم دار حفظ می شد.
در "سکوت" که با 9قطعه عرضه شد مخاطب با آلبومی تقریباً متوازن در ریتم و تنظیم و آهنگ رو به رو است در حالی که در "حباب" غلظت ریتم کاملا رنگ باخته است و شاید سخت است که بتوان از 14 تراک آلبوم؛ 11تراک ریتمی آرام و تقریباً پشت سر هم گوش داد.

پی نوشت:

-مهران عباسی را از تنظیم مشترک اش با امیراسید برای آهنگ "سیندرلا" شناختم. نمی دانم حالا خوده مهران هم در آن آهنگ خوانده است یا نه اما تنظیم فوق العاده جالبی از مهران و امیراسید بود.


یکشنبه 30 مهر 1391  02:24 ق.ظ

حاشیه نویسی برای حال و هوای این روزهای موسیقی پاپ
فرصت سوزی در تب و تاب بازار بی ستاره



  • گرانی در بازار ارز بر بازار موسیقی هم بی تاثیر نبود. شنیده شده اینکه در این چندماه اخیر آلبوم های جدید به بازار عرضه نشده است دلیل آن چیزی جز گرانی دلار و ارز نبوده است. بنیامین بهادری که انتظار می رفت در عید سعید فطر و روزهای بعد از آن آلبوم خود را به بازار عرضه کند همچنان دست نگه داشته است و خبری از عرضه آلبوم "91" او نیست. بنیامین بهادری نیمه تیرماه سال جاری با عرضه 3 تک آهنگ نوید عرضه آلبومش را داد اما بیش از 4ماه از این نوید می گذرد و همچنان خبری از 91 نیست. محسن رجب پور مدیر برنامه های بنیامین از آخرین روزهای تولید آلبوم می گوید و نیز سخت گیری های بیش از اندازه وزارت ارشاد و از آن سو بنیامین برای جبران مافات عرضه نشدن آلبومش مجوز کنسرتش را گرفت.بنیامین در روزهای 11 و 12 آبان ماه در سالن میلاد در قالب کنسرت "یک ماه،یک پائیز" به اجرای برنامه خواهد پرداخت. تنها نکته ای که می توان درباره عرضه نشدن آلبوم های خوب از خواننده های مطرح؛ ذکر کرد این است که این فرصت سوزی ها قطعاً به گوش شنونده های موسیقی پاپ ضربه خواهد زد.


  • از سیروان خسروی کم و بیش خبرهایی منتشر می شد. اینکه  مجوز آلبوم سیروان از سال گذشته در اداره ارشاد معطل مانده بود و بی انگیزگی سیروان نسبت به عرضه آلبومش. آن روزها گذشت و در اواسط ماه اول پائیز مجوز آلبوم و کنسرت سیروان خسروی از سوی اداره ارشاد صادر شد تا طرفداران وی برای خریدن بلیط های کنسرت وی از همین حالا لحظه شماری کنند. نیمه آبان سیروان در برج میلاد کنسرت خود را برگزار خواهد کرد. آلبوم جاده رویاها نیز به تشخیص حسین خانی مدیر شرکت ایران گام تا قبل از شروع ماه محرم به بازارها خواهد آمد.
البته این همه آن چیزی نبود که از سیروان خسروی شنیدیم. یک خبر شوک آور و سورپرایز کننده در اواخر مهرماه همگان را متحیر کرد. سایت رسمی انریکه ایگلسیاس خبر از همکاری انریکه با سیروان خسروی داد. سیروان قطعه Stay Here Tonight انریکه را با همکاری زانیار و نیما رمضان برای انریکه ریمیکس کرده است و همین روزها باید منتظر عرضه این تک آهنگ باشیم. این اولین همکاری یک تنظیم کننده مشهور ایرانی با یک خواننده برند جهانی است و راهی ست که حالا برای موسیقی پاپ نیز باز شده است. همکاری با خوانندگان مشهور در سطح بین المللی قطعاً نتایج مثبتی برای موسیقی پاپ ایران خواهد داشت.
عرضه شدن و مقام اول آوردن آهنگ های سیروان(ساعت9 / نه نرو) در رادیو هلندی funx در شنیده شدن بین المللی کارهای وی قطعاً بی تاثیر نبوده است.





  • زانیار خسروی پس از 4سال با یک موزیک ویدئو به کارگردانی مجید فرهبد به کانال های پخش موزیک ویدئو بازگشت. در حالی که انتظار می رفت زانیار خسروی برای گرفتن مجوز دیگر دور موزیک ویدئو ساختن از آثارش را خط بکشد؛ چنین نشد و این بار با "زندگی همه همینه" به صحنه بازگشت. زانیار خسروی همچنان بی و سر و صدا به کارهای خود مشغول است و قصد ندارد به مانند برادرش سیروان راه مجوز گرفتن از ارشاد را برود. او همچنان تک آهنگ هایش را عرضه می کند و برای سایر خواننده ها نیز ملودی و تنظیم انجام می دهد. موزیک ویدئو "زندگی همه همینه" دقیقاً همان المان های القایی موزیک اش را به همراه داشت و نوع تصویربرداری و چینش رنگ ها نیز دقیقاً با فضای موزیک جفت و جور بود. البته با ذکر این نکته که صحنه به خواب رفتن و روی تخت خواب افتادن زانیار در این موزیک ویدئو کپی یکی از ویدئوهای اخیر کریس براون بود. البته این دلیل نمی شود عالی بودن این موزیک ویدئو زیرسوال برود. به مجید فرهبد بابت ساخت این موزیک ویدئو تبریک می گوئیم.



  • دعوای اردلان طعمه،امیر تتلو و کامرون کارتیو بدون هیچ نتیجه خاصی پایان یافت! دعوا به آنجا بر می گشت که امیر تتلو آهنگ و ترانه "یه دیوونه" را ساخت. اردلان طعمه آن را خواند و پس از ریلیز شدن ترک توسط اردلان، امیر تتلو به وی خرده گرفت و گفت اردلان آهنگ او را دزدیده است. طولی نکشید که همان آهنگ با صدای کامرون کارتیو شنیده شد و این بار اردلان طعمه بود که امیر تتلو و کامرون کارتیو را به دزدیدن اثر خود متهم کرد. در هر حال هم اکنون این 2 ترک با 2 موسیقی و تنظیم متفاوت همچنان شنیده می شوند. گرچه اگر به قضاوت باشد؛ آهنگ و تنظیم کامرون کارتیو زیباتر و حرفه ای تر است.
در این ترانه این اثر، یک قسمت وجود دارد که شاید از ناپختگی امیر تتلو در ترانه سرایی نشات می گیرد:
الان یه سایه...جات تو خونه خالیه
کاش اینجا بودی...میدیدی دلم چه حالیه
به لحاظ وزن و قافیه شنونده دچار مشکل می شود و همین باعث شده است تتلو و کارتیو بدون تغییر دادن ترانه از تغییر دادن لفظ خواندن برای گذر از این چالش استفاده کنند.
این تغییر لفظ شاید متد جدیدی باشد که اگر حرفه ای کار بشود خیلی چیز بدی هم نیست. اعتقاد دارم بنیامین بهادری هم در ترانه "تا حالا عاشق شدی؟" خود از تغییر لفظ و ترانه استفاده کرده است:
یه مدت مدیده ها...چشام تو رو ندیده ها
پریده رنگ عشق تو....رنگ منم پریده ها

این "ها" و کمک گرفتن از "ه" قبل از آن برای خواندن صحیح در آخر بیت های ترانه سید فرید احمدی تعمدی در عین حال بسیار حرفه ای است. تغییر لفظ به معانی و نوع خواندن ضربه نزده است اما در ترانه امیر تتلو و طرز خواندن کامرون کارتیو دقیقاً آثار بی تجربگی دیده می شود و شاید اگر یک شنونده عادی باشید فکر می کنید کارتیو دارد واژه های بدی را بر زبان می آورد!

Ye Divooneh|Download





پی نوشت ها:

# در همین برهه زمانی هم که برای وبلاگم مطلبی ننوشتم، شکل پنل میهن بلاگ خیلی فرق کرد و متاسفانه بدتر از قبل شد! امیدوارم مسئولان میهن بلاگ رسیدگی کنند!!

# هیچ دقت کرده اید در سایت های دانلود موسیقی از میان شاید 100آهنگ که برای دانلود گذاشته می شود به تعداد انگشتان یک دست هم آهنگ و موسیقی و ترانه خوب وجود ندارد؟



دوشنبه 30 مرداد 1391  05:33 ب.ظ


بنیامین بهادری و محسن رجب‌پور در کافه خبر


بنیامین:
تا ابد عاشقانه خواهم خواند
 رجب‌پور: 
سه سال روی بنیامین چادر کشیدم

مهدی یاورمنش|خبرآنلاین:  بنیامین می‌گوید در آلبوم سوم او که به زودی منتشر خواهد شد، بی‌آنکه بخواهد به 6 سال پیش بازگردد و خودش را تکرار کند، از نظر روش کار و نوآوری، رویکردی شبیه به آلبوم 85 خواهد داشت.
 بنیامین که 20 روز دیگر، تولد 30 سالگیش‌اش را جشن خواهد گرفت، سال 1384 با نخستین کارهایی که خواند، یک شبه راه صد ساله را پیمود و به چهره‌ای شناخته شده در موسیقی پاپ کشور تبدیل شد.
قطعات نخستین آلبوم او زود ورد زبان مردم به ویژه جوانان شد و تا امروز نیز همچنان محبوب مانده‌اند. «یادم می‌اد»، «من امشب می‌میرم»، «لکنت»، «خاطره‌ها»، «اینم بمونه»، «بی‌اعتنا»، «عاشق شدم» و «آدم آهنی» از نظر زبان به کار گرفته شده در ترانه‌ها و ملودی آهنگ‌ها، راهی متفاوت را در موسیقی پاپ ایران گشودند.

آلبوم 88 بنیامین با قطعاتی از جمله «عاشقی با تو»، «ای وای دلم»، «پرسه» و «لیلی در پاییز» اگر چه موفقیت هنری مجموعه اول او را تکرار نکرد، اما بازهم در بازار موسیقی پاپ کشور، فروش خوبی را رقم زد.
کنسرت‌های بنیامین از سال 1388 تا امروز، در داخل و خارج کشور با استقبال روبرو شده‌اند و او توانسته علاوه بر مخاطبان داخل ایران، علاقمندان زیادی در دیگر کشور‌ها را نیز به خود جذب سازد.
ماه رمضان امسال، بنیامین سنت شکنی کرد و تیتراژ برنامه تلویزیونی «ماه عسل» را خواند که بازخوردهای مثبتی از سوی تماشاگران تلویزیون پیدا کرد.
سومین آلبوم این خواننده جوان، به زودی منتشر خواهد شد که در آن بار دیگر مثلث هنری بنیامین بهادری، فرید احمدی (ترانه سرا) و نیما وارسته (تنظیم کننده آهنگ‌ها) مثل کار سال 85 دور هم گرده آمده‌اند.
چندی پیش بنیامین بهادری همراه با محسن رجب‌پور، مدیر شرکت ترانه شرقی در کافه خبر حضور پیدا کردند و پاسخ گوی پرسش‌هایی در ارتباط با کارنامه گذشته و برنامه‌های آینده خود شدند.
 


بهتر است گفتگو را با آلبوم سومتان شروع کنیم که نزدیک به یک سال است علاقمندان شما منتظر انتشار آن هستند و هنوز این اتفاق رخ نداده است. چرا؟ 
محسن رچب‌پور: آلبوم بنیامین تقریباً آماده است و این بار قول می‌دهم که به زودی شاهد انتشارش باشید.

بنیامین بهادری: یک دلیل طول کشیدن آلبوم، وسواس ما بوده است. من به همراه دیگر هنرمندان گروه، خیلی دقت و تلاش کرده‌ایم تا این مجموعه بتواند ضمن جلب رضایت مخاطبان، کاری نو و متفاوت هم باشد. 
کار ما شبیه کشف و استخراج طلاست. با برنامه ریزی، تجهیزات مناسب، هدف گذاری درست و... وارد معدن می‌شویم و یک باره و به صورت غیر منتظره با یک دیواره سنگی سخت یا مانع و مشکلی دیگر روبرو می‌شویم که کار را به تعویق می‌اندازد. تاخیر در انتشار آلبوم سوم، ریشه در همین وسواس‌ها و دقت‌های ما دارد تا کاری متفاوت و ارزنده را به مخاطبان عرضه کنیم.

به ویژه که مثلث هنری آلبوم سال 85 را یک بار دیگر شکل داده‌اید. 
بنیامین: چند سال با نیما وارسته همکاری نداشتیم اما همیشه با هم دوست بودیم و این پلی شده تا برگردیم به زمانی که با فرید احمدی مثلث طلایی تشکیل داده بودیم. با همکاری فرید و نیما، فکر می‌کنم این آلبوم سوم بتواند همه را راضی کند.




امید محمودزاده ابراهیمی:
تیرماه به اتمام رسید اما نه از آلبوم بنیامین بهادری خبری شد و نه از آلبوم گروه آریان. میان این همه بی خبری و تاخیر؛ عرضه 3 تک آهنگ جدید از بنیامین بهادری نفس تازه ای به سایت های دانلود موسیقی داد. هنوز مشخص نیست که این تک آهنگ ها آیا با اجازه شخص بنیامین و با اعمال نظر محسن رجب پور منتشر شده اند یا نه اما آنطور که به نظر می رسد این تک آهنگ ها(غیر از یکی از آنها) از قطعات موسیقی آلبوم 91 بنیامین بهادری هستند و به نظر می رسد این بار به جای دموی آلبوم قرار است چند تک ترانه از داخل آلبوم، واکنش های مخاطبان بنیامین را محک بزنند.

بیا برگردیم به برگشتن می ارزه
گویی دوباره تیم 3نفره بنیامین،فرید،نیما به روزهای اوج خود بازگشته اند.  ملودی های بنیامین که در آلبوم 85 پیوند عمیقی با تنظیم های نیما وارسته داشتند این بار هم به همان میزان با یکدیگر آمیخته اند.
بنیامین در این 3 تک ترانه نشان داد که پیوند عمیق تری با سبک آلبوم 85 اش دارد و کمتر به آلبوم 88 نزدیک است. آهنگ ها همچنان آرام شروع می شوند و این صدای بنیامین است که روی ملودی جلو می رود. وجه مشترک همه ترانه های بنیامین همچنان "عشق" است. عشقی که در 85 سر به زیر بود و آسمانی در 88 زمینی تر شد و حالا به نظر می رسد بیشتر با خاطرات دارد بازی می کند. ترس از جدایی دارد و بزرگ تر شده است اما همچنان عشق است.عشقی که همچنان تمنای معشوق را دارد.

تلویزیون و صدای بنیامین
اولین بار صدای بنیامین بهادری در گزارشی از کامران نجف زاده در ایام عاشورا،سال 1384 شنیده شد. البته نه صدای او از آلبوم 85(که هنوز منتشر نشده بود) بلکه آلبومی و ترانه هایی به اسم وی که درباره عاشورا و محرم بود.(بوی محرمش میاد،خیمه و پرچمش میاد) آلبومی که بنیامین هیچ گاه آن را آلبوم خود ندانست اما همگان آن را آلبوم مذهبی بنیامین خواندند و گوش کردند. بارها و بارها تلویزیون ایران با حضور ستاره های موسیقی و سینما در ویژه برنامه ها و برنامه های تلویزیونی مخالفت کرده بود اما نوروز 86 بنیامین به شبکه تهران آمد اما باز هم پخش ترانه های آلبوم 85 وی از تلویزیون ممنوع بود و صرفاً به پخش یک ترانه از آلبوم مذهبی وی کفایت شد. حضور رضا صادقی،محسن یگانه،بابک جهانبخش و بعدها اجرای تیتراژ سریال ساختمان پزشکان توسط سیروان خسروی این نکته را به اذهان متبادر کرد که تلویزیون دیگر با حضور ستاره ها در برنامه هایش مشکلی ندارد.
ویژه برنامه عیدانه شبکه های تلویزیون ایران در نوروز 1391 بیش از پیش نشان داد که تلویزیون تصمیم گرفته است به هر نحوی برای جذب مخاطب پا روی خط قرمزهای قبلی خود بگذارد.
ویژه برنامه ماه عسل که مخصوص شب های ماه رمضان است و از شبکه سوم سیما پخش می شود امسال تصمیم گرفت اجرای تیتراژ خود را به بنیامین بهادری بسپارد. ماه عسلی که اولین تیتراژ خود را چند سال قبل با محسن یگانه شروع کرده بود. "گریه در ماه" نام ترانه ای ست که قرار است هرشب در تیتراژ این برنامه پخش شود و اولین پیوند بنیامین و تلویزیون لقب بگیرد.

ترانه های آقای عاشق
فرید احمدی هنوز سبک قصه گویی ترانه هایش+بازی با کلماتی که فقط وی طلایه دار آن تا به حال بوده  است را حفظ کرده است.
 "تا حالا عاشق شدی" یک جورهایی سبک قصه گویی،مداحی و دیالوگ با مخاطب آلبوم را یکجا با هم دارد. فرید در این ترانه قصه مردی را تعریف می کند که دارد با شخص سومی(مخاطب) درباره عشق درد و دل می کند. اما در میانه ترانه انگار سر می چرخاند و برای عشق خود سوگواری می کند البته نه سوگواری غمگین بلکه سوگواری عاشقانه که بنیامین با هنرمندی به اجرا درآورده است.
ترانه "گریه در ماه" فرید  را هم باید دنباله روی سبک "گل یاس" وی دانست. ترانه ای در وصف روزها و شب های ماه رمضان که عاشق دارد این بار با عشق آسمانی خود گفتگو می کند و هوای گریه دارد. بنیامین با صدای خود نشان داد در خواندن ترانه های مذهبی نه تنها دست کمی از احسان خواجه امیری ندارد بلکه می تواند مذهبی خوان شماره یک این سبک ترانه ها و آهنگ ها باشد. گرچه مقایسه احسان و بنیامین چندان درست نیست. صدای احسان خواجه امیری تلفیق سبک سنتی و پاپ است در حالی که بنیامین فقط و فقط پاپ خوان است.
ترانه "آشوب" هم به رغم اسم خود، آشوب بیرونی ندارد و بیشتر بیانگر آشوب درونی عاشق است. آشوبی متاثر از جدایی نابهنگامی که قرار است اتفاق بیفتد. البته در تنظیم این آهنگ واقعاً کمی آشوب حس می شود!

و اما تنظیم ...
تنظیم های نیما وارسته برخلاف آنچه تصور میشد کاملا فرق کرده اند و نیما کاملا توانسته سبک تنظیم خود را به روز کند و دیگر خبری از تنظیم ها و سمپل های تکراری نباشد. حضور علی منصوری و فرشاد فارسیان هم گویی بی تاثیر نیست ولی این حضور با عرضه آلبوم 91 مشخص خواهد شد. اما آنچه که این 3تک ترانه به مخاطب نشان می دهند؛ نوید یک آلبوم خوب دیگر با همکاری نیما،فرید و بنیامین است.
ترانه های آشوب و تا حالا عاشق شدی یکدستی خوبی در تنظیم دارند. گریه در ماه هم که قطعه ای مذهبی شناخته می شود تنظیم هوشمندانه ای دارد. این قطعه اصلا ریتم نمی گیرد و به خواننده اجازه می دهد خواندن؛ریتم آهنگ باشد.



پی نوشت:
(1) چند وقت پیش تک ترانه ای به اسم "رادیو" از بنیامین منتشر شد که پر از بازی با کلمات بود. این بازی با کلمات آنقدر زیاد شده بود که آهنگ میان کلمات گم شد! قصد بنیامین از خواندن این قطعه را اصلا نفهمیدم. شاید قرار بود "ترانه واژه" ای دیگر متولد شود اما این اتفاق نیفتاد.
(2) فرید احمدی همچنان به "دنیا دیگه مثل تو نداره" تلنگر می زند. ترانه تا حالا عاشق شدی را دقیق گوش کنید! این دومین بار که فرید در ترانه هایش از "دنیا دیگه مثل تو نداره" یاد می کند. خیلی حرفه ای و استادانه



دانلود کنید(منبع آهنگها سایت سمفونی):

آشوب

تا حالا عاشق شدی

گریه در ماه




 


جمعه 2 تیر 1391  12:51 ب.ظ

گفت‌و‌گوی مفصل و خواندنی موسیقی ما با «سیروان خسروی»؛
 ماجراجویی را دوست دارم!



موسیقی ما – آرتین ولی الهی:  وقتی در اوج قرار بگیری، حاشیه دار هم می شوی؛ حتی اگر از آن فراری باشی و سرت فقط به کار خودت گرم باشد. حال اگر در چند زمینه و به بهانه های مختلف در کانون توجهات قرار بگیری، این مسئله جدی تر می شود. اما مهم این است که علی رغم وجود حواشی، با انگیزه و مصمم به کارت ادامه دهی؛ درست مثل سیروان.عصر یکی از روزهای گرم خردادماه، با «سیروان خسروی» که علاوه بر محبوبیتش در خوانندگی، یکی از بهترین و البته گرانترین تنظیم کننده های سالهای اخیر هم هست، به گفت و گو نشستم. همانطور که پیش بینی می کردم، حاصل هم نشینی با او، گفت و گویی جذاب و شاید هم جنجالی شد.

سیروان خسروی دو آلبوم و چند تک آهنگ موفق منتشر کرده، چند کنسرت خوب داشته و چندین قطعه برای دیگران ساخته که با استقبال مواجه شده است. می خواهم بگویم سیروان حسابی گل کرده. فکر می کنید این یک تبِ گذرا و مقطعی است، یا اینکه همینطور در اوج خواهید ماند؟

آنچه برای من پیش آمده، پله پله بوده است. فکر می کنم 5 سال است که به عنوان تنظیم کننده در این جایگاه هستم. به عنوان خواننده هم اولین آلبومم سال 1384 منتشر شده و آلبوم بعدی هم حدوداً 4 سال پس از آن. مدت زیادی است که من مشغول کار هستم. فاصله ی بین آلبومهایم هم کم نبوده که بگوییم همینجوری برای رفع تکلیف کاری کرده باشم. بنابر این اگر هم اتفاقی افتاده، خودم تصور نمی کنم که تب باشد، البته آنقدر هم داغ نیست که اسمش را تب بگذاریم!

شکست نفسی می کنید! الان «سیروانیسم» به راه افتاده! کلی سیروان تقلبی داریم.

در تنظیم شاید اینطور باشد. متأسفانه یا خوشبختانه سه-چهار سال است که در بسیاری از آهنگهایی که می شنوم، کاملاً می فهمم که کجای آنها از کارهای من کپی یا تقلید شده است.



منبع :  موسیقی ما


جمعه 2 تیر 1391  01:31 ق.ظ

بازگشت آقای بنیامین در 91 با 91



امید محمودزاده ابراهیمی: 91 نام آلبوم بعدی بنیامین است. بنیامینی که قصد ندارد استراتژی نام گذاری اسامی آلبوم هایش را از عدد به حروف تغییر دهد.
آلبوم سوم بنیامین بهادری در تیرماه سال جاری با عنوان 91 با تعداد قطعاتی که اعلام نشده است به بازارها عرضه خواهد شد. این اولین بار است که از آلبوم بنیامین خبرهای کمی به بیرون درز می کند. بنیامین سه سال پس از 88 (آلبوم دوم اش) تصمیم به عرضه آلبومی گرفته است که مشخص نیست این بار وظیفه مهم و تاثیرگذار «تنظیم» بر عهده کیست؟ فرشاد فارسیان؟ نیما وارسته؟
آنچه که تاکنون مشخص شده است این است که این بار یک نفر تنظیم کلیه قطعات بنیامین را بر عهده ندارد و دو یا سه نفر این وظیفه را بر عهده خواهند داشت.



از راست:
نیما وارسته،بنیامین بهادری و سید فرید احمدی


بازآمدم،بازآمدم ...
نیما وارسته پس از آلبوم اول بنیامین بهادری یعنی 85 از تیم کاری وی کناره گیری کرد. علت این کناره گیری و عدم همکاری با بنیامین هیچگاه از خبرها بیرون نیامد. نیما جدا شد و پیام شمس جایگزین وی در آلبوم 88 گردید. نیما پس از جدایی از تیم بنیامین همکاری با حمید عسگری را آغاز کرد و کما2 با تنظیم هایی از نیما وارسته به بازار عرضه شد. آلبومی که بسیار مورد انتقاد صاحب نظران و مخاطبان کارهای حمید عسگری قرار گرفت. تنظیم های بی روح و گاه کپی شده از روی بیس کارهای بنیامین در کنار ملودی های کم جان حمید عسگری نهایناً شکست آلبوم کما2 را رقم زد. آلبومی که انتظار بیشتری از آن می رفت. حالا نیما وارسته دوباره به تیم بنیامین بازگشته است. او در این مدت همکاری اش را با ترانه شرقی قطع نکرد و شاید بتوان گفت این محسن رجب پور بود که نیما را دوباره به تیم بنیامین بازگرداند.

بازگشت به نقطه صفر؟!
نیما وارسته سبک خودش را در تنظیم دارد. تا به حال خیلی سعی نکرده که سبک اش را عوض یا آپدیت یا تغییر دهد. هرجا تنظیم هایی شبیه به تنظیم های آهنگ های آلبوم اول بنیامین شنیدید شک نکنید نیما وارسته پشت کار ایستاده است. حالا با بازگشت نیما وارسته به تیم بنیامین خیلی نباید امیدوارم باشیم که نیما در آلبوم جدید بنیامین سبک جدیدی را در تنظیم هایش پایه ریزی کرده است. مطمئناً آهنگ هایی خواهید شنید با حال و هوای آلبوم اول بنیامین. قضاوت زود است اما باید گفت این یک بازگشت به نقطه صفر است مگر اینکه هوشمندی بنیامین وی را از کلیشه شدن نجات دهد.

آلبوم بنیامین بهادری قرار است بعد از آلبوم گروه آریان با حفظ یک فاصله زمانی منتشر شود. محسن رجب پور هفته سوم تیرماه را وعده داده است اما قواعد بازار شاید انتشار این آلبوم را عقب بیاندازد.
آیا بنیامین باز هم تجارب موفق قبلی اش را تکرار می کند؟



*   *   *

پی نوشت:

این مطلب را تقدیم می کنیم به علی رحیمی کناری ...







احساسات من دچارِ نوسانه قطعاً !*

امید محمودزاده ابراهیمی: تک آهنگ جدید زانیار خسروی با نام "زندگی همه همینه" منتشر و مشخص شد زانیار سبک جدیدی را در تک آهنگ هایش به کار گرفته است. پس از عرضه آخرین تک آهنگ وی در زمستان 1390 با نام "کنار مهتاب"(با همکاری میلاد درخشانی) و حالا با عرضه تک آهنگ "زندگی همه همینه" مشخص شده است که زانیار سبک آهنگ هایی چون "هیپنوتیزم" و "طفره نرو" را تقریباً کنار گذاشته است و دیگر قصد ندارد آن فضا را دوباره در اهنگ هایش به کار ببرد؛ البته زانیار در حس و حال تکست هایش و خواندن هنوز فرقی نکرده و هنوز همان شر و شور خاص خودش را دارد اما نوع تنظیم ها و فضای اجرای وی تفاوت محسوسی کرده است .
دو تک آهنگ آخر زانیار خسروی هیچ رنگ و بویی از تک آهنگ های قبلی وی نبرده اند. به جرات می توان گفت فضای خواندن زانیار در اهنگ های آخرش درون گرایانه تر شده است.یک جورهایی غمناک تر اما همچنان به سبک خوده زانیار. زانیار دیگر مثل چند سال گذشته سبک فان مخصوص خودش را ندارد. البته او در همان سالها هم با عرضه تک اهنگ "ریسک" و "اوون" شمه هایی از این سبکی که الان تقریباً کامل تر شده است را نشان داده بود با این فرق که "ریسک" و "اوون" تنظیم های خاص تر و شبیه تر به آهنگ های فان اش داشتند و فضای اجرا اینقدر تاریک نبود.
دو تک آهنگ آخر زانیار بیشتر به خوده وی وابسته هستند تا سیروان؛برادرش. او در این تک آهنگ ها خود،ملودی اش را ساخته و تنظیم کرده  و سیروان فقط میکس و مسترینگ کارها را بر عهده داشته است.
آیا زانیار بزرگ تر شده است و دیگر نمی خواهد به سبک فان آهنگ های قبلی اش برگردد یا باید منتظر حال و هوای جدید وی باشیم؟! آیا احساسات زانیار دچار نوسان شده است؟!


Zedegie Hame Hamine|Download

پی نوشت:
#
اگر دقت کرده باشید اهنگ های جدید زانیار(خصوصاً همین دو اهنگ اخیر) آنچنان که باید مورد استقبال قرار نگرفته اند و هنوز که هنوز است "طفره نرو" ی وی شنیدنی تر است و در ضبط خودروها پلی بک می شود.



*یک خط از تکست آهنگ "ریسک" با نوشتار و صدای خوده زانیار


جمعه 19 خرداد 1391  10:00 ب.ظ

قصه گویی با چاشنی موسیقی و تصویر؛
موزیک ویدئوهایی که داستان دارند




امید محمودزاده ابراهیمی: اگر مخاطب و پیگیر موزیک ویدئوهای خارجی باشید حتما دیده اید که در تعداد بسیاری از این موزیک ویدئوها اتفاقات یکسانی می افتد. همه آدمها و خواننده ها یا در بار یا در محیط های دیگر مشغول رقصیدن همراه با یک مدل و یا نوشیدنی به دست هستند و خواننده و رپ خوان دارند وسط این آدمها می خوانند و خلاصه این فضا بارها و بارها کپی می شود.
شخصاً خودم مخاطب فعال بسیاری از موزیک ویدئوهای غربی بوده ام. کیفیت کاری با موزیک ویدئوهای ایرانی قابل قیاس نیست و البته بحث امکانات و محدودیت را نیز باید مورد توجه قرار داد. اما موضوعی که بیش از پیش به چشم می آید همین نبود یک "طرح داستان" یا "طرح قصه" برای موزیک ویدئو است. بیشتر موزیک ویدئوهای غربی بنا بر آنچه که در بالا ذکر شد فاقد یک طرح داستانی هستند و همگی در محیط های مشابه می گذرند و یک دختر مدل،رقص های دست جمعی و نوشیدنی از جمله المان های مشابه این موزیک ویدئوها هستند. اما خیلی دیگری از خواننده ها با این سبک کنار نمی آیند و ب
رای موزیک ویدئوهای خود "داستان" دارند.
به چند نمونه موزیک ویدئو و خواننده هایشان که در این چند وقته از شبکه های مختلف پخش شده اند و شاید شما هم تصادفی یکی از آنها را دیده باشید اشاره می کنم.

کیتی پری|Katy Perry
تقریبا می توان گفت  80درصد موزیک ویدئوهای وی که تا به حال ساخته شده است، داستان دارند و کیتی پری برای انجام این کار هزینه های بسیاری را متحمل می شود. اما جذابیت داستان  موزیک ویدئوهای وی بالاست و مثل یک فیلم سینمایی شما را پای تلویزیون می نشاند.در سال های گذشته موزیک ویدئوهای Fireworks و Teenage Dream وی سبک جدیدی در موزیک ویدئو پایه گذاری کردند. سبکی که از سینما وام گرفته و جذابیت خود را مدیون هنر هفتم است.
کیتی پری سال 2011 و 2012 هم چند موزیک ویدئو به بازار عرضه کرد که دوتای آنها بسیار مورد توجه قرار گرفتند. The One That Got Away و Part Of Me که هر دوی این موزیک ویدئوها علاوه بر هزینه سرسام شان باز هم در عرصه موزیک ویدئو یک قدرت نمایی برای کیتی پری محسوب می شوند.




موزیک ویدئو The One That Got Away در سپتامبر سال گذشته میلادی توسط کمپانی کپیتال رکوردز تهیه شد.کارگردانی این موزیک ویدئو بر عهده Floria Sigismondi بود. کسی که قبلا موزیک ویدئوی E.T را برای کیتی پری کارگردانی کرده بود. فیلمبرداری این موزیک ویدئو تقریبا یک هفته زمان برد و خوده کیتی پری به همراه دیئگو لونا (بازیگر مکزیکی) در آن به ایفای نقش پرداختند. داستان این موزیک ویدئو هم چنین آغاز می شود:

خط داستانی:
« کیتی پری در زمانی که به سن کهنسالی رسیده است به یاد عشق دوران جوانی اش می افتد. دیئگو که یک نقاش است و کیتی و او زندگی خوبی با هم دارند ولی بر اثر یک مشاجره دیئگو "می گذارد و می رود" .او در جاده تصادف کرده و می میرد و حالا کیتی کهنسال پس از سالها به صحنه مرگ او می رود و به یاد اوست.»

خط داستانی موزیک ویدئو تکراری است. قبلا هم در موزیک ویدئوهای دیگر استفاده شده است.(مرگ عاشق در اثر بی توجهی معشوق) اما پرداخت تصویری و عناصر بصری ای که فلوریا سیگیسموندی در این موزیک ویدئو از آنها استفاده کرده است(استفاده درست و هوشمندانه از رنگها در صحنه هایی که در دوران گذشته می گذرند،نحوه بازی بازیگران و نوع فیلمبرداری) جذاب تر از آن است که کسی به یاد  داستان تکراری اش بیفتد. داستان موزیک ویدئو پیوند عمیقی با ترانه آهنگ کار دارد و مشخص است که روی آن اساسی فکر شده است.
ترجمه آهنگ کیتی پری هم چنین است. "کسی که می گذارد و می رود" و این رفتن به جدایی همیشگی می انجامد و در ترانه هم این جمله وجود دارد: "در زندگی دیگر(دنیای پس از این دنیا) من عشق تو خواهم بود"
کیتی پری دقیقا در موزیک ویدئو اش بازی می کند و اصلا درگیر دوربین نیست. بعید نیست با موزیک ویدئوهایی که وی عرضه می کند چند سال دیگر وی یک بازیگر قوی در هالیوود نباشد!




اما دیگر موزیک ویدئوی کیتی پری که در اوایل سال 2012 ساخته شد، Part Of Me نام دارد. این موزیک ویدئو هم دارای خط داستانی و این بار هم با هزینه ی بالا به تصویر درآمده است.

خط داستانی:
«در این موزیک ویدئو کیتی پری دوس پسری دارد که با یک دختر دیگر رابطه برقرار می کند. همین کار وی باعث می شود کیتی از وی جدا شود. او در یک پمپ بنزین آگهی جذب سرباز برای نیروی دریایی ارتش آمریکا را می بیند و به استخدام ارتش درمی آید. او تمرین های دشواری را می بیند و به عملیات های ارتش اعزام می شود. او می خواهد بخش دیگری از خود را به خود ثابت کند. اینکه فقط یک معشوقه نیست و توانایی جنگیدن را دارد. او می خواهد با "بخشی از خود" بجنگد و خود را بار دیگر ثابت کند.»

کارگردانی این کلیپ را Ben Mohr انجام داده و فیلمبرداری آن در کمپ آموزش نیروهای دریایی آمریکا در کالیفرنیا انجام شد. این بار ضبط این موزیک ویدئو تنها 3 روز طول کشید. البته تعداد روز کمتر فیلمبرداری این موزیک ویدئو به دلیل کار کردن در محیط های نظامی بود و همچنین قرار نبود مثل موزیک ویدئو The One That Got Away صحنه های خیلی خاص برای آن کار شود.(مثل صحنه تصادف و...) تقریباً همه چیز آماده بود و گروه فیلمبرداری هم از تمرین های این کمپ تصاویر بسیاری را ضبط و در موزیک ویدئو استفاده کردند.
کیتی پری در این موزیک ویدئو و در مقابل دوربین موهای خودش را کوتاه می کند. کاری که تقریباً بی سابقه بود.چون در موزیک ویدئو اکثراً گروه گریم این کار را انجام می دهد اما کیتی پری تصمیم گرفت رو به روی دوربین و مخاطبانش این کار را انجام دهد.
برخلاف موزیک ویدئوی قبلی، کیتی پری در این موزیک ویدئو با دوربین بیشتر درگیر است و خط داستانی آن زمانی که کیتی مقابل دوربین می خواند،کنار گذاشته می شود. البته سعی شده که این کنار گذاشته شدن،در همان محیط باشد که مچ بودن محیط و خط داستان و خواندن های کیتی پری حفظ شود.

کیتی پری روند "داستان" داشتن برای موزیک ویدئوهایش را در پیش گرفته است. سبکی که هم جذاب و دیدنی است و یک فیلم سینمایی 3 الی 4 دقیقه ای است. آیا کیتی پری همچنان به ساخت این موزیک ویدئوهای پرخرج ادامه می دهد؟!

بریتنی اسپیرز|Britney Spears
در این مطلب قصد نداشتیم به موزیک ویدئوهای بریتنی اسپیرز بپردازیم چون از زمان پخش آنها یک سال گذشته است اما همان طور که در چند پست پایین تر نوشتم بریتنی با عرضه چند موزیک ویدئو اخیر خود نشان داده است که دراستفاده از جلوه های ویژه پرخرج و سینمایی در موزیک ویدئوهایش هیچ حد و مرزی قائل نیست. از بریتنی اسپیرز در طی این چند سال سه موزیک ویدئو عرضه شده است. I Wanna Go، Till The Word Ends و Criminal  که دوتای آنها به کارگردانی Chris Marrs Piliero بوده است.(I Wanna Go و Criminal)



موزیک ویدئوی Till The World Ends به کارگردانی Ray Kay است. کلیپی که خیلی از خط داستانی خاصی بهره نمی برد اما از جلوه های ویژه زیادی برخوردار است. این موزیک ویدئو به عقیده نمادین پایان دنیا در سال 2012 می پردازد و عنوان آن این است:"تا زمان پایان دنیا برقص".



اما موزیک ویدئوی I Wanna Go کاملا یک خط داستانی دارد که در آن زندگی شخصی بریتنی اسپیرز گفته می شود.

خط داستانی:
«در موزیک ویدئوی I Wanna Go بریتنی وضعیت کاری و زندگی حال حاضر خودش را تشریح می کند. او از پاپاراتزی ها(عکاس ها و خبرنگاران خبرهای زرد و خصوصی از بازیگران) بیزار است و در آهنگش هم این تنفر را ابراز می دارد. در این موزیک ویدئو نشان داده می شود که عکاس ها مدام در پی او هستند. در اول کلیپ او در یک کنفرانس خبری حضور دارد. او از سوالات چرت و پرت خبرنگاران عصبانی می شود و سالن کنفرانس را به سمت بیرون ترک می کند اما آنجا هم از دست خبرنگاران در اما نیست. آنقدر که در نهایت در ترافیک خیابان روی یک تاکسی می رود اما عکاسان آنجا هم او را احاطه کرده اند و اینجاست که بریتنی با میکروفنش(استعاره از آهنگی که می خواند) عکاس ها را از خود دور می کند اما ...عکاس های به شکل سایبورگ(آدم آهنی که در فیلم ترمیناتور حضور داشت) دوباره زنده می شوند و می خواهند با سلاح دوربین دوباره بریتنی را شکار کنند. اینجاست که بریتنی به کمک دوستش از مهلکه فرار می کند اما مشخص می شود دوست او(گیلرمو) هم یک سایبورگ است!(استعاره از اینکه دوستان نزدیک خوده او نیز به وی خیانت می کنند و با خبرنگاران دست دارند!)»

ایده این کلیپ ابتدا از سوی Chris Marrs Piliero به بریتنی داده شد و بریتنی اسپیرز هم این ساخت آن را با وجود هزینه های بسیار قبول کرد. این ویدیو آنقدر مورد توجه قرار گرفت که فروش آلبوم Femme Fatale بریتنی اسپیرز که چندین ماه قبل به بازارها آمده بود را دوباره بالا برد. برخی صحنه های کلیپ برگرفته از فیلم Half Baked به کارگردانی تامرا دیویس است.(مثلا صحنه رفتن بریتنی روی تاکسی) فیلمی که در آن گیلرمو دیاز(دوست بریتنی در کلیپ) بازی می کند.این فیلم در سال 1998 اکران شده است.
این موزیک ویدئو در 22ژوئن 2011 ابتدا از شبکه ام تی وی پخش شد و سپس سایر شبکه ها هم به پخش این موزیک ویدئو پرداختند.  کارخانه خودروسازی ولکس واگن(فولکس واگن) اسپانسر این کار بود و در یک سکانس از این موزیک ویدئو آرم این کارخانه با هنرمندی خیلی خاص به نمایش درآمد. برخی شبکه های پخش موزیک ویدئو به دلیل قوانین تبلیغاتی شان در هنگام پخش این موزیک ویدئو، آرم این کارخانه را مات می کردند.



موزیک ویدئوی Criminal بریتنی هم به مانند یک فیلم سینمایی آغاز می شود. قبل از شروع موزیک یک مقدمه نسبتاً طولانی در موزیک ویدئوی اصلی وجود دارد.



موزیک ویدئو Criminal
عکس از سایت شخصی کریس مارس پیئررو

خط داستانی:
«صحنه مقدمه از یک مهمانی شروع می شود. بریتنی از سوی دوست پسرش در مهمانی مورد حمله قرار می گیرد. دوست پسرش از رفتار او در مهمانی بد می گوید و در بیرون ساختمان او را کتک می زند  اما یک نفر(که مشخص می شود دزد و کلاه بردار است) بریتنی را نجات می دهد. بریتنی به همراه این دزد به منزل او می رود،شریک جرم هایش می شود،عاشقش می شود و در انتها با اینکه به نظر می رسد پلیس ها آنها را شکار گلوله های خود کرده اند،اما آنها فرار می کنند. بریتنی ترانه این کار را (در این کلیپ) خطاب به مادرش می خواند و می گوید که عاشق یک دزد و کلاه بردار شده و با اینکه خودش هم می داند که عشق او صرفاً جسمانی است اما باز هم به راه خود ادامه می دهد و به مادرش اطمینان می دهد که خطری وی را تهدید نمی کند.»
برخلاف موزیک ویدئوی I Wanna Go داستان این موزیک ویدئو ابتدا از سوی بریتنی اسپیرز به کریس مارس پیئررو داده شد و بعد از آن کریس داستان آن را به صورت کامل نوشت. فیلمبرداری این موزیک ویدئو سپتامبر 2011 در لندن انجام گرفت.در این موزیک ویدئو بریتنی اسپیرز عطر خودش(Radiance by Britney Spears) و سیتروئن D3 فرانسوی و BMW آلمانی را تبلیغ می کند.فیلمبرداری صحنه هایی از موزیک ویدئو هم در محله دالاستون و استاک نیوتون لندن انجام شده است.




تک آهنگ ها، تک موزیک ویدئوها


در اینجا به چند موزیک ویدئو از چند خواننده دیگر می پردازیم که شاید چندان آنها را نشناسید ولی دلیل پرداخت به این موزیک ویدئوها داستان آنهاست و نه شهرت خواننده هایش.



David Guetta ft SIA-Titanium

دیوید گوئتا را شاید خیلی از ماها نشناسیم اما وی یکی از معروفترین تنظیم کننده های فرانسوی است که البته در برند جهانی کار می کند. دیوید تاکنون با بیشتر خواننده های مطرح جهان کار کرده است. او خواننده نیست و دلیل اینکه اول آهنگ اسم وی می آید مربوط به تنظیم کنندگی وی است. آهنگ تیتانیوم در 9دسامبر 2011 عرضه شد و در 21دسامبر هم موزیک ویدئوی آن پخش شد. این آهنگ در سبک های Pop, house, urban-dance است.


خط داستانی:
«تیتانیوم از داستانی عجیب در موزیک ویدئو بهره می برد. صحنه ابتدای آن دست های پسری را نشان می دهد که به صورت دو زانو روی زمین خوابیده است.دوربین کم کم از روی پسر بچه(با بازی رایان لی) زووم بک می کند و صحنه کلی را نشان می دهد. یک اتاق بهم ریخته که در صحنه های بعدی متوجه می شویم که یک مدرسه است. پسرک بلند می شود و می خواهد از محیط بهم ریخته و حادثه دیده مدرسه دور شود. او معلم خودش را می بیند که در حال تماس با پلیس است. پسرک تصمیم به فرار می گیرد. او سوار بر دوچرخه خود می شود در حالی که معلم، او را به پلیس با دست نشان می دهد و پسرک را عامل حادثه در مدرسه می داند. پلیس به تعقیب پسرک می رود. پسرک به منزل می رود تا وسایلش را جمع کند تا فرار کند. به هنگام ورود او به منزل تلویزیون روشن است و اخبار از یک حادثه ماورای طبیعی در یک مدرسه خبر می دهد. مدرسه ای که پسرک در آن بود. پلیس در تعقیب وی به منزل او می رسد ولی پسر از درب پشتی منزل می خواهد فرار کند.درب قفل است و کلید روی میزی قرار دارد که پلیس از آنجا دارد وارد منزل می شود. پسر با قدرت ماورا طبیعی خود کلیدها را به سمت خود می کشد و به سمت جنگل فرار می کند. پلیس باز هم در تعقیب اوست.شب شده است و پسرک همچنان در حال فرار از دست نیروهای S.W.A.T یا همان نیروهای ویژه است. بالاخره پسرک به دست پلیس می افتد و آنها وی را محاصره می کنند. پسرک که دیگر راه فراری ندارد دوباره به شکل ابتدای کلیپ دوزانو روی زمین می نشیند و سر را به حالت سجده روی زمین و دستهایش را روی سرش می گذارد...نیروی ماورای طبیعی او پلیس ها را دچار حادثه می کند...»


SIA

این موزیک ویدئو را دیوید ویلسون کارگردانی کرده است. خط داستان عجیب و مفهومی این موزیک ویدئو بعلاوه تنظیم خیلی خاص دیوید گوئتا دست به دست هم دادند تا یکی از متفاوت ترین موزیک ویدئوهای سال 2011 به نمایش دربیاید.
 "من یک تیتانیوم هستم" عصاره اصلی ترانه ای است که Sia Furler, David Guetta, Giorgio Tuinfort, Nick Van De Wall آن را سروده اند. سیا فورلر خواننده این کار؛ استرالیایی است و در موزیک ویدئوهایی که تاکنون از وی منتشر شده ، حضور نداشته است. از این آهنگ در سریال عامل ناشناخته(فصل دوم و سوم آن) که در استرالیا در حال پخش است،کاور شده است.



DJ Antoine- Ma Cherei

برای توصیف این موزیک ویدئو باید از یک مثل ایرانی استفاده کرد؛ "توی آسمون ها دنبالت می گشتیم،روی زمین پیدات کردیم". موزیک ویدئوی "ماشری"(به معنای عزیزم،عشق من) از یک داستان خیلی خوب بهره می برد. گرچه خط داستانی آن با سبک کلیشه ای موزیک ویدئوهای غربی شامل رقص و بار و نوشیدنی مخلوط شده است اما داستان جالبی دارد.

خط داستانی:
«یک آقایی (که ما در اینجا او را آقای ایکس خطاب می کنیم به مغازه ای می رود و برای پارتی امشبش یک بطری نوشیدنی می خرد. او به پارتی می رود و یک بازی رایج را بازی می کند. بازی ای که مشخص می کند عشق تو کدام یک از آدم های اطراف تو هستند.(برای توضیح باید بگویم این بازی را در یکی از مسافرت هایم به شمال کشور در یکی از رستوران های آنجا دیدم. البته نوع بازی و هدف اش با اینی که در موزیک ویدئو می بینید فرق داشت. شما یک شی چرخان مثل موبایل یا هرچیز دیگر را روی میز می چرخانید، سر آن شی به سمت هر طرف که رفت می توانید از او هر سوالی بپرسید و او موظف است به شما پاسخ صحیح را بدهد) حالا در این کلیپ هم از همین سرگرمی رستورانی استفاده شده است. آقای ایکس بطری نوشیدنی اش را روی میز می چرخاند، سر بطری به سمت هر کسی بود، او عشق آقای ایکس است. اما اتفاقی که در کلیپ می افتد این است که او وقتی بطری را می چرخاند بعد از چند ثانیه همه چیز ثابت می شود به جز آقای ایکس. او همه را ثابت می بیند و بعد از چند ثانیه یه گرافیک روی صفحه می آید که به او نشان می دهد شخص موردنظر وی آدم مناسبی است یا نه. آقای ایکس به سه پارتی می رود و هر سه بار با گزینه Bad مواجه می شود. در آخرین پارتی وقتی در حال برگشت است،در پیاده رو اتفاقی پایش به بطری نوشیدنی می خورد و سر آن به یک رهگذر نشانه می رود و گرافیک به او می گوید که آن آدم مناسب توست با این توضیح که آقای ایکس یادش می آید این جفت پیدا شده برای وی هربار در همان سوپرمارکت در کنار وی بوده و همان مارک نوشیدنی را می خریده اما آقای ایکس متوجه وی نمی شده است»


صحنه ای از موزیک ویدئو که به شکل سه بعدی نشان داده می شود

دی جی آنتوئین(همان آقای ایکس که نام بردیم،چون خودش در موزیک ویدئو نقش آفرینی کرده) یک دی جی است. دی جی یعنی کسی که از کاور آهنگ دیگران می تواند برای آهنگ خودش استفاده کند. البته این استفاده تا کجا اجازه دارد،مشخص نیست ولی آنچه که درباره این آهنگ مشخص است این است که شما با شنیدن آن، یاد ملودی و تنظیم دو آهنگ دیگر خواهید افتاد. یکی از ملودی های معروف Edward Maya  با نام Stereo Love و دیگری آهنگ The Way We Are با صدای Manu-L و تنظیمی از Remady .

فیلمبرداری و جلوه های ویژه این موزیک ویدئو فوق العاده است. در هنگام ثابت شدن تصاویر شما آدم ها را به شکل سه بعدی و ثابت می بینید و این تکنیک سه بعدی سازی در فضای تصویربرداری دو بعدی جذاب و خارق العاده از کار درآمده است. عکس های سه بعدی و پرده سبز در جلوه های ویژه این موزیک ویدئو نقش بسزایی داشتند.


یک پیشنهاد:


از فضای موزیک ویدئوهای غربی بیرون بیاییم. اینجا در ایران خودمان چه خبر است؟ در سال چند موزیک ویدئو(با هر کیفیتی) ساخته می شود؟ با توجه به محدودیت های موجود در ایران و کلیپ سازی پیشنهاد می شود کارگردان های ایرانی به جای پرداخت بیشتر به ژست های خواننده و نشان دادن المان هایی که لبه تیغ محسوب می شوند، اندکی هوشمندی به خرج داده و سبک جدیدی را در پیش بگیرند.
طرح داستان در موزیک ویدئو خیلی موضوع غریبی نیست. گروه بروبکس،فربد خوش طینت،بهمن تیرگان،آرش بهمنی،مصطفی منصوریار و چند تن دیگر از کارگردان های موزیک ویدئو در ایران، همگی به داشتن طرح داستان در ساخت کلیپ توجه کرده و موزیک ویدئوهایی خیلی خوب و فراتر از حد انتظار برای خواننده ها ساخته اند. با توجه به شرایط ایران و محدودیت های موجود پیش رو، بهترین اتفاق موجود در عرصه موزیک ویدئوسازی، همین داشتن طرح داستان در موزیک ویدئوها است. برای فیلمسازان جوان ما هم که برای شروع فیلمسازی دست به ساخت فیلم های کوتاه می زنند، موزیک ویدئو و ساخت آن محک خوبی برای مهارت فیلمسازی است. موزیک ویدئو یک فیلم سینمایی چند دقیقه ای همراه با موسیقی است که ایده داشتن در آن حرف اول را می زند. خلق ایده به همراه داشتن طرح داستان و تصویر، خالق دنیایی است که پایانی برای آن نیست...چون برای دنیای تصور هیچ پایانی اندیشیده نشده است.


*  *  *

پی نوشت ها:


#فلوریا سیگیسموندی(کارگردان موزیک ویدئو "کسی که گذاشت و رفت" کیتی پری) ایتالیایی است و تاکنون جوایز بسیاری در زمینه بهترین کارگردانی موزیک ویدئو برده است. سایت وی را در قسمت پیوندهای همین پست ببینید.

# سبک آهنگ The One That Got Away در بیوگرافی آن Pop معرفی شده است در حالی که آهنگ Part Of Me در سبک Dance-Pop/Pop-Rock معرفی شده است. چه عاملی باعث شده سبک این دو آهنگ با هم فرق کند؟! سازبندی و ریتم؟ استفاده از برخی سمپل ها در تنظیم؟! یکی سیروان خسروی را صدا بزند برای ما توضیح بدهد...

#کیتی پری در آهنگ Part Of Me وقتی رو به روی دوربین می خواند،پرچم بزرگی که توسط چند نفر نگه داشته شده است بالای سر اوست. با توجه به اینکه حدس می زنیم این پرچم،پرچم آمریکاست اما کسی تا به حال دقت کرده است که چرا فقط رنگ آبی بعلاوه ستاره های آن در این تصویر دیده می شود؟! پس رنگ قرمز پرچم آمریکا کجاست؟! دلیل خاصی دارد؟ مثل این می ماند که شما زیر پرچم ایران باشی اما فقط رنگ قرمز و سفیدش مشخص باشد و خبری از رنگ سبز نباشد!

#ما هم مثل شما درگیر این موضوع هستیم که بگوییم "کلیپ" یا "موزیک ویدئو" ! البته درست تر آن موزیک ویدئو است.

#برای دیدن جدیدترین موزیک ویدئوهای خارجی در یوتیوب به شبکه Kontor.tv و در تلویزیون به شبکه های 4fun TV ، VIVA و MTV مراجعه کنید.

#درباره استفاده ابزاری از زن در فیلم ها،موزیک ویدئوها و تبلیغات غربی بحث های بسیاری شده است. بحث مفصل است و در این مطلب اشاره ای به این موضوع نکردیم. ولی در موزیک ویدئوهایی که از داستان قوی بهره می برند این مورد(استفاده ابزاری) کمتر دیده شده است.

#این آهنگ Stereo Love ادوارد مایا بارها کاور شده است. علی کیانی خواننده ایرانی هم در آهنگ "عشق تابستان" اش از این آهنگ کاور کرده است.

#باز هم تاکید می کنم تمامی نوشته های بالا نظر شخصی من است و نه نظر حرفه ای، هنری و تخصصی آن








  • تعداد کل صفحات :28  
  • 1  
  • 2  
  • 3  
  • 4  
  • 5  
  • 6  
  • 7  
  • ...  
آخرین پست ها